Debate5en PRÁCTICA ENTREGA PARCIAL 2

  1. Paola Villanueva González says:

    Hola Sol,

    Gracias por compartir los avances. Buen trabajo en general (acuarelas iniciales, superficie 2, superficie 3), aunque en el ejercicios de las yemas de los dedos, estas se pierden demasiado. Si quieres dejar la impronta de las yemas, te recomiendo seguir explorándolo. El concepto con el que intervienes la botella es muy potente, pero el mensaje se pierde un poco debido al poco contraste entre colores y la aplicación de elementos más decorativos que conceptuales. Una sugerencia para solventar esto es crear un degradado gradual pero contrastado con materiales más opacos o que funcionen mejor sobre el plástico (que no transparenten tanto). Por último, y pese a que los resultados conseguidos en las primeras acuarelas son muy interesantes, te sugiero utilizar papeles de acuarela, que van a responder mejor a la aplicación del agua.

    Cualquier duda, no dejes de escribir.

    ¡Saludos!

  2. Mónica Paule Paule says:

    Hola Sol!

    me flipa mucho cómo te ha quedado el dibujo de los pájaros en la ventana! el de las acuarelas iniciales con las verduras hacen un efecto muy interesante en el papel, nunca se me hubiera ocurrido pintar con ellas, es una idea muy original! y lo que has hecho con la cinta aislante me gusta mucho, yo hice una intentona para uno de los dibujos y me quedó un churro así que cambié de opción jeje, a ti te ha quedado muy muy bien.

    Enhorabuena!

  3. Marina Aguirre Berriozabal says:

    ¡HOLA SOL!

    Que buen trabajo con los pájaros, la ultima imagen parece real!

    Y el sky- line sobre el rodapiés muy original, me ha gustado mucho!

    Mucha suerte con este ultimo proyecto, y sobre todo que lo disfrutes mucho!

  4. Chelo Latorre Espinos says:

    La idea de los pájaros me pasó por la cabeza pero no me hubieran salido tan bien como a ti. Están geniales.

  5. Anna Martínez says:

    Hola Sol,

    Que buenos trabajos, me gusta mucho el de la cinta, y también los pájaros.

    Y lo de mirarse el ombligo es genial, jejeje

Debate5en Práctica entrega parcial 1

  1. Mónica Paule Paule says:

    Hola Sol!

    La primera idea me parece super chula, puede quedarte muy muy bonita, según lo leía me ha recordado al trabajo que realizan algunas comunidades que de forma colectiva plantean tareas para el apoyo mutuo. Quizá explorar esa vía puede ayudarte o darte alguna idea más.  La intervención crítica y la de sensibilización también son muy interesantes!

    Ánimo!

     

    1. Sol Sandra Villalba Macías says:

      Gracias Mónica, me apunto tus ideas para otro momento.  Es que acabo de tomar una decisión porque me «he venido arriba» con la idea que se me ha ocurrido. He actualizado la entrada con la decisión, opción 3. A ver que te parece. Me he ilusionado al visualizarlo, así que creo que es la decisión correcta. Ya veremos :-)

      ¡Saludos!

       

       

  2. Paola Villanueva González says:

    Adelante, Sol.

    En este punto del trabajo también sería interesante explorar con más detalles otros proyectos artísticos que hayan abordado el tema (he localizado esta exposición cuya temática va en la línea de tu proyecto, aunque seguro que hay muchísimas más: https://www.informacion.es/cultura/2018/10/25/arte-grita-maltrato-animal-5650748.html). También, definir cómo puedes socializarlo/poner en circulación y qué opción es la más realista dado el tiempo que tenemos. Algo importante es adaptarse a la dimensión espacio-temporal que tenemos y desarrollar lo mejor posible la idea acorde a ello. También, que las decisiones sean coherentes entre sí.

    Todavía quedan muchos detalles por definir, pero espero haberte ayudado.

    No dudes en escribir para cualquier duda o comentario.

    ¡Saludos!

  3. Sol Sandra Villalba Macías says:

    Sí, me documentaré sobre el tema. Gracias por la aportación.

    Realmente queda mucho por hilar, tengo la idea…a ver dónde deriva.

    Muchas gracias Paola.

    Saludos

  4. Adriana Rojo Cabrera says:

    Hola Sol:

    En primer lugar, mil perdones por no haber compartido contigo mis comentarios antes. En su día leí tus ideas, pensé en volver a ello más tarde, pero no encontré la fecha de entrega y me despisté. Hoy tampoco la encuentro, pero bueno. Aquí mis comentarios:

    Me parece un buen tema para el proyecto.

    Imagino que tienes el libro que comentas (“Animales como tú”). Veo que hay un enlace a un vídeo de presentación del libro y la obra que mencionas de “Se fue con tres heridas” es muy sugerente.

    El planteamiento lo veo muy abierto, amplio, a pesar de que menciones lo del cuadro de “Se fue con tres heridas”. Supongo que ahora ya lo tendrás más definido. No sé cómo lo has abordado.

    Me parece apropiada la elección de realizar imágenes y distribuirlas por redes sociales.

    Comparto contigo este enlace que he encontrado de una exposición de arte contra el maltrato animal en la que hay 18 imágenes de distintos artistas: https://sinestesia1.wixsite.com/sinestesia/el-venadito-1

    Espero que te sirva.

    Llevo un rato buscando y no he encontrado mucho más. Sí con otros planteamientos, así que me parece que es un buen tema para trabajar y al que darle visibilidad.

    ¡Tengo ganas de ver tus avances en el proyecto!

    Saludos,

    Adriana

Debate9en PEC2: Diagramación

  1. Anna Martínez says:

    Está brutal Sol! se entiende todo perfectamente, me gusta mucho como juegas con el rojo y el verde para diferenciar los conceptos.

    Saludos!

     

  2. Mónica Paule Paule says:

    Que bonito te ha quedado! Y la elección de colores, coincido con las compas, están muy muy bien! Enhorabuena Sol!

Debate2en Crítica poesía visual Antonio Soler Morote: Unstopable

Debate12en 2ª ENTREGA PARCIAL PEC2

  1. Mónica Paule Paule says:

    Hola Sol!

    Me gusta mucho el mensaje inconformista que lanzas con tu poesía visual! Menudo trabajazo! La composición te ha quedado genial, si no conoces el trabajo de Hannah Höch, échale un ojo, creo que te podría gustar y de alguna forma lo que has hecho, me ha recordado a ella. Las artistas Dadá subvertían con sus obras las convenciones sociales dirigidas a las mujeres y en general fueron muy revolucionarias, algunas utilizaban sus obras como denuncia social y reivindicación de derechos, lo mismo te puede dar ideas para futuros trabajos.

    Enhorabuena!

    Saludos!

    1. Sol Sandra Villalba Macías says:

      Muchas gracias Mónica, me alegra que te guste. Había escuchado el movimiento Dadá pero no recordaba que era, así que he aprovechado tu comentario para ilustrarme un poco y puede ser que me identifique con las reivindicaciones, aunque no con la parte de aleatoriedad que caracteriza el movimiento, según he entendido.

      Ahora he publicado el cómic, también reivindicativo, pero quizás te rias un poco con mi ejecución. Ains…que trabajo!!

      ¡Saludos guapa!

      1. Mónica Paule Paule says:

        Acabo de ver el cómic, está genial! y muy reivindicativo (como me gustan a mi las cosas jejejje) la narrativa está muy bien contada y además que la viñeta sea en forma de flecha rompe un poco con lo tradicional. Te puedo asegurar que en el mundo de cómic para gustos colores, valórate!! que lo has hecho muy bien!

        Con respecto a las Dadá, si es cierto que algunas artistas eran algo anárquicas jeje.

        Enhorabuena por el trabajo Sol, ánimo con el ejercicio que te queda.

        Saludines!

        1. Sol Sandra Villalba Macías says:

          Ains que positiva eres Mónica, a mi mis muñecos me han traumatizado bastante. Pero agradezco enormemente tus comentarios porque me ayudan. Gracias mil.

          Saludos!

  2. Chelo Latorre Espinos says:

    La idea del cómic “La reina” me parece buena pero muy difícil de llevar a cabo. Aún así, creo que te ha quedado bien resuelta. Has sido valiente con la propuesta.

  3. Sol Sandra Villalba Macías says:

    Buenas noches Paola, no conocía el trabajo que me sugieres, se parecen el color de los pescados!.

    Con respecto a la poesía Visual, estoy de acuerdo contigo como desarrollaba al final de la presentación del ejercicio. Me quedo el acabado sin la palabra TOP por ese motivo, menos elementos.

    Recojo tu propuesta con la palabra TOP y la dejaré vagando por la cabeza, a ver si se me ocurre algo que me convenza.

    En concreto el pez lo usé por varios motivos:

    La idea surgió por la modelo del fondo a la derecha, que está de perfil completamente, su brazo tiene una posición que me recordó a una aleta, como la que la que le dibujé después. La mandíbula y pómulos se le marcan mucho y me pareció algo con poca vida . Y a partir de ahí, la búsqueda del fondo con público aparecían las modelos y ya solo las veía como pescaditos débiles.
    Otros dos motivos por el que me decidí a usarlas y me convencieron son las que comento en la presentación: unas raspas de pescado me resultaba que ridiculizaba o llevaba al terreno de lo absurdo esta estética en el mundo de la moda y por otro lado, comentaba que el mundo de la moda, a menudo, se asocia a la riqueza, el lujo y posición social, por lo que la representación  mediante un pescado ya comido, el desecho, baja lo mundano de esta parte de la sociedad que valora, en positivo, un tipo de vida de excesos y derroche.

    Oído con el cómic, me dejó agotada. Lo acabaré mejor.

    Muchas gracias Paola.
    Saludos.

  4. Antonio Soler Morote says:

    Hola Sol,

    Tu poesía visual claramente es capaz de evocar visualmente el concepto que quieres comunicar. Tengo que reconocer, que en mi caso, he necesitado leer el texto para entenderla completamente. Pero posiblemente otros compañeros o la profesora lo hayan captado a la primera. En mi opinión es algo críptico, pero tengo que reconocer que todavía no soy muy bueno encontrando significados a las imágenes

    Ciertamente, has hecho un despliegue de recursos y experimentación. No has escatimado en reunir todos los elementos que has considerado necesarios para transmitir tu mensaje.

    Como sugerencia, quizá hubiera dejado el fondo original, pero el que tú has realizado también está bien y le da un toque más personal y artístico.

    Por otra parte, me he sentido aliviado al leer tu explicación sobre que elegiste un tocado de Kate Middleton, porque a primera vista pensé que esa parte era una especie de cabeza de gallo o gallina, o una lengua que salía de alguna parte, dado que todo el conjunto me parecía un poco visceral en el sentido literal de la palabra.

    La cuestión de la delgadez en el mundo de las pasarelas es un asunto “espinoso” (tal y como has reflejado en tu poesía) y llegó momento en que los políticos se plantearon tomar cartas en el asunto. Si no recuerdo mal, los primeros intentos de intervención política sobre este tema en España datan de 2008. El éxito, creo, bastante escaso. Ignoro si se ha intentado regular en otros países. De todas formas, la lucha contra la delgadez extrema parece que se ha centrado en el mundo de las modelos y de la moda, pero a poco que nos fijemos lo encontramos en todas partes, la publicidad, la televisión, el cine y las redes sociales. Al final parece que para bien o para mal, la delgadez vende, transmite exclusividad y status (no cualquiera va a vestir estos trajes tan caros) y el 98% de las personas, mujeres y hombres seguimos suspirando por conseguir reducir al menos una talla.

    Como conclusión. Una vez que me he parado a observar y he reflexionado sobre tu poesía, tengo que decir que me parece un gran trabajo. ¡Enhorabuena!

     

     

Debate3en 1ª ENTREGA PARCIAL PEC2

  1. Mónica Paule Paule says:

    Hola Sol!

    que chulos tus ejercicios!! Y con una lectura muy interesante. El de las bailarinas es muy creativo y el del colador con la aceitera también! Nunca se me hubiera ocurrido una interpretación así :) enhorabuena!

    saludos!

    1. Sol Sandra Villalba Macías says:

      Al final las interpretaciones son, en parte, fruto de nuestras vivencias y circunstancias del momento, un mundo el de cada uno.

      Muchísimas gracias por tus palabras Mónica. Me alegra tanto que pueda gustarle a alguien. ;-)

      Saludos.

  2. Adriana Rojo Cabrera says:

    Hola Sol:

    Buenas ideas la de la naranja, el gráfico… me gusta sobre todo el de las bailarinas con el peine.

    Saludos,

    Adriana

Debate6en Apartado 3.2.4. Análisis

  1. Anna Martínez says:

    Hola Sol!

    me encanta tu trabajo!  Yo también tengo dos gatunos en casa y la manera como has enfocado este último bloque es muy muy chula

    Enhorabuena!

    y saludos a Conchita! :)

     

    1. Sol Sandra Villalba Macías says:

      Muchas gracias Anna por tus palabras…»in love» con Conchita. ¡¡Saludos a tí también, humana!! Y a tus gatunos un apretón.

  2. Irene Arroyo Morales says:

    ¡Hola Sol!

    Me parece muy original el ejercicio que has planteado para análisis, no se me habría ocurrido, y creo que el resultado final te ha quedado muy bien, ¡enhorabuena!

    ¡Mucha suerte para ti y saludos a Conchita!

    1. Sol Sandra Villalba Macías says:

      Gracias por comentar Irene, mi familia gatuna y yo nos hemos entregado a la causa jeje.

      Tengo ganas de ver tu trabajo pero ando súper justa de tiempo. Nada más termine con esto, «bicheo» todos vuestros trabajos.

      Un saludo.

Debate1en PEC1-Entrega parcial 2

  1. Sol Sandra Villalba Macías says:

    Buenas tardes Paola, pues me encantan tus palabras y también tu propuesta del referente ilustrador, al respecto de la de-construcción de los paisajes, me gusta. He estado «bicheando» un poco su trabajo y me ha parecido muy alegre, dinámico y divertido. Gracias.

    El referente de la iglesia le di vueltas buscando ver la fachada y, a la vez, buscar la fuga. Tiene un muro perpendicular a su izquierda, no se puede caminar más allá y ver su nave en perspectiva. Puede ser que a su derecha pueda conseguirla pero entonces no se vería la fachada, solo de perfil. Al final tomé esa decisión: hacerla lo más a la izquierda posible  viendo la fachada y dejando ver la placita contigua para que me diera un punto de fuga. Quizás para otro tipo de ejercicio funcione mejor esta iglesia, dado el espacio reducido para verla en perspectiva.

    Gracias por el esfuerzo en transmitir tu opinión de forma asertiva.

Debate5en PEC1-Entrega parcial 1

  1. Paola Villanueva González says:

    ¡Hola, Sol!

    Enhorabuena por haber hecho tu primera entrega parcial de la asignatura. Ya en esta primera entrega se ve una evolución muy positiva entre los primeros ejercicios y los últimos, lo cual es un gran logro.

    Quiero felicitarte especialmente por tu reflexividad a lo largo de ejercicios, siendo transparente y autocrítica en el relato sobre el proceso de trabajo, y dando cuenta de los aciertos así como de las dificultades. Además, has probado con distintas técnicas y materiales, formatos y soportes, encontrando la idoneidad de cada uno y avanzando poco a poco. En este punto de la asignatura, considero más adecuado empezar a trabajar sin mezclar demasiadas técnicas y materiales para entender lo mejor posible cómo estas funcionan por separado.

    Otro aspecto a destacar es cómo has ido simplificando y adaptando mejor tus referentes a medida que ha transcurrido la actividad, hasta conseguir construir una composición muy bien equilibrada en tus ejercicios finales, en los que además has trabajado de forma consciente el uso de la luz y la has utilizado como un elemento más de la composición. En general, la elección final de las técnicas para estos ejercicios también resulta adecuada.

    Aunque muchos de los problemas y dudas que planteas ya te los respondes tú misma, voy a detallarte algunas sugerencias más:

    1/ Al trabajar con lápices de grafito, explorar las posibilidades de cada dureza y elegirlas a partir de ello. Por ejemplo, es común utilizar lápices duros (tipo 2H) para encajar y lápices más blandos (un conjunto de HB, 2B y 4B, por ejemplo) para construir los volúmenes. Sin embargo, puedes probar a modelar volúmenes sólo con un HB o 2B, creando degradados solo a base de la presión que ejercemos sobre el papel, la superposición de capas o la dirección del trazo. Para empezar, te recomiendo ir de lo más suave a lo más oscuro. Fíjate en el capítulo «Tono y textura» del libro «Dibujo y proyecto».

    2/ Para el trabajo con carboncillo, te recomiendo seguir explorando la construcción de volúmenes y la escala de grises. Puedes empezar probando con un papel gris continuo o de estraza, que es un material muy moldeable. Por ello, te recomiendo utilizar más carga de material, más cantidad, y trabajar a partir de ahí con trapos, esponjas, el canto de la mano o difuminos, sin miedo a moverte por el papel. Dibuja a partir del gesto de la mano y la direccionalidad. Para sacar luces o aclarar zonas, puedes utilizar un trapo (del tipo que usamos para quitar el polvo) o el propio canto de la mano. Para sacar luces más localizadas y detalladas, una goma especial para carboncillo. ¡OJO! Cuando trabajas de esta manera, se convierte en una técnica muy sucia y todo queda lleno de polvo negro.

    3/ El tratamiento dado al ejercicio «contornos y siluetas» está más próximo a funcionar como el ejercicio «luces y sombras». Si te sirve de referencia, fíjate cómo lo resuelve tu compañera Adriana a base de tinta china.

    Espero haberte orientado, pero si te queda alguna duda más no dejes de escribir.

    ¡Saludos!

  2. Sol Sandra Villalba Macías says:

    Muchas gracias Paola por tus comentarios y marcar la línea de trabajo a seguir con los materiales y las técnicas.

    Por otro lado, siendo sincera, no llego a entender bien la diferencia entre ambos apartados que comentas. Viendo el ejercicio de la compañera, que por cierto precioso y limpio, lo que veo es que simplifica el referente, no hay detalles (brillos, por ejemplo). Sin embargo, se distinguen los objetos perfectamente ¿Es así?

    La verdad que aún me quedan muchas lecturas, a ver si puedo aclararme. Repetiré los ejercicios pero quiero estar segura de entenderlo.

    Saludos,

    Sol

    1. Paola Villanueva González says:

      Hola Sol,

      La diferencia principal entre estos dos ejercicios es que en «Contornos y siluetas» el objetivo principal no es construir volúmenes mediante escala de grises, sino a través del uso una línea que delimita contornos. Sé que hay muchísimos materiales por consultar, pero revisar las páginas 16-21 de «Dibujo y proyecto» por si estos ejemplos te ayudan a entender mejor la diferencia. Si no es así, no dudes en contactar las veces que necesites.

      ¡Saludos!

    2. Adriana Rojo Cabrera says:

      Hola Sol:

      Para el dibujo final de contornos y siluetas entendí que el objetivo no era la gama de grises. Me ayudó leer en el Foro que Paola le respondió a María Elena, en el hilo “dibujo de líneas” sobre este ejercicio lo siguiente:

      “… Mi consejo ahora es que al realizar el contorno/siluetas de los elementos, utilices la línea buscando dar la máxima información de tu bodegón: por ejemplo, si la parte izquierda de la botella está en sombra, este contorno será más grueso que el derecho.

      Estas fichas del Art Toolkit pueden serte de utilidad, así como los capítulos propuestos del libro «Dibujo y proyecto»:
      http://art-toolkit.recursos.uoc.edu/es/linea-y-mancha/
      http://art-toolkit.recursos.uoc.edu/es/luz-y-sombra/“

      Bueno, la ficha de “art-toolkit” de luz y sombra no aplica para este ejercicio concreto porque no se busca trabajar los grises, pero el vídeo que hay en la ficha de línea y mancha sí me pareció que encajaba con el enunciado de este la ejercicio concreto. Te lo comento por si te ayuda.

      1. Sol Sandra Villalba Macías says:

        ¡¡Buenas Adriana!! Muchísimas gracias por tu respuesta, no la he visto hasta ahora que repasaba los comentarios de Paola sobre la primera entrega. Voy  volver a ver alguna documentación, hay información que parece que no he procesado aún.

        Saludos compañera :-)